La vida de los otros

1984. República Democrática Alemana. Un capitán de la Stasi, policía secreta de este ya desaparecido país, es asignado en una misión de inteligencia para investigar la vida de un escritor y su novia actriz, quienes aparentemente mantienen correspondencia con Occidente. Este es el escenario que nos propone Florian Henckel von Donnersmarck para su película "La vida de los otros", merecedora del Oscar a la mejor película extranjera en 2007.

Personalmente la encontré impecable: a destacar en primer lugar, la manera como sitúa al espectador en un momento histórico decisivo, en donde el socialismo triunfante de la Revolución de Octubre desfallece lentamente, y la caída del muro de Berlin se hace cada vez más cercana. La película nos permite conocer un régimen totalitario, en donde la censura persigue a todos aquellos que piensan diferente y el miedo a ser descubiertos es omnipresente. Allí la vida privada es completamente aniquilada. Por otra parte, la evolución en el personaje principal es bellísima, al pasar de ser un hombre autoritario y fiel al sistema, a la persona sensible y consciente de las fallas del mismo en la cual se convierte. El final es genial; después de disuelta la Unión Soviética y unificada Alemania, las consecuencias del experimento socialista aún son visibles, y nuestro personaje es quizás el que más las sufre.

"La vida de los otros" puede parecer algo lenta. La trama pareciera por momentos que no avanzara. Sin embargo, la tensión en la cual habitan los personajes hace que el sentimiento desaparezca. Excelente cinta de drama y suspenso que permite ahondar en las emociones y las angustias del ser humano.

Bluff

Un martes festivo es bastante extraño. Se siente como domingo pero al día siguiente es miércoles, osea mitad de semana, lo cual puede resultar algo confuso. A pesar de eso, ayer Primero de Mayo, día internacional del Trabajo, Diana, Daniel y yo nos propusimos acabar con la sequía cinematográfica en la que andábamos sumergidos por nuestras respectivas obligaciones, obligaciones que por cierto, nos impiden momentáneamente concentrarnos en nuestro propósito principal, a saber, hablar de cine. La película: "Bluff", del director colombiano Felipe Martínez.

Nunca me imaginé que Unicentro pudiera estar tan lleno como lo estaba. La fila para comprar la boleta era interminable, pero gracias al 404-CINE y su sistema de reservas resolvimos el problema rápidamente. Las sillas del teatro estaban vendidas en su totalidad y la gente impaciente, esperaba la ya comentada producción nacional. Apagan las luces y empieza la función. 110 minutos después las vuelven a encender. Varios comentarios surgen en ese momento; lo primero es la satisfacción generalizada en las caras de los espectadores. Me incluyo en ese sentimiento. La película superó mis espectativas realmente. Debo confesar que no tenía intenciones de verla hasta que me lo propusieron. De no haber sido así, seguro no la hubiera visto. Pero repito, a mi la película me gustó. Divertida, irreverente y descarada, "Bluff" es una propuesta original y bien pensada. Permítanme contarles porqué.

A pesar de que la trama de la película no es nada del otro mundo, las situaciones que se crean a partir de ella son bien elaboradas y ejecutadas, llevando así al espectador a interesarse por un "thriller" urbano de suspenso que, debido en parte a su humor negro característico, me recuerda al film "Nicotina" (Hugo Rodríguez, México-Argentina, 2003). Sin embargo creo que el éxito de "Bluff" se debe a los estupendos personajes que involucra. La arrogancia y el cinismo de Mallarino (Víctor Mallarino) se torna casi bizarro e irreal. Este odioso hombre de la vida pública aparece como invencible, pero pronto revela su debilidad a través de su amante. Esta contradicción hace del personaje una burla sensacional. Parecería por otro lado, que la fórmula para hacer películas en Colombia requiriera de un elemento infaltable: el extranjero. En este caso es Nicolás (Federico Lorusso), un fotógrafo argentino desarreglado y dispuesto a hacer lo imposible por vengarse de Mallarino después de que este le quitara su trabajo y su mujer. Pero definitivamente el show se lo roba el detective Waltersito Montes (Luis Eduardo Arango). Las carcajadas en la sala 5 de Unicentro así lo demuestran. Este personaje caracteriza de una manera estupenda al policía corrupto de nuestra sociedad, envuelto en una serie de situaciones muy cómicas que inevitablemente hacen reir al espectador. Sobresalen también el administrador del negocio de cuartos por hora y Pérez, el fiel asistente del detective Montes que termina siendo el héroe de la película.

Son entonces los muy bien logrados personajes los principales responsables del éxito de "Bluff", una propuesta novedosa del cine colombiano. Después de haber salido del teatro con una sonrisa en la cara, descubrimos que las luces de parqueo del carro se habían quedado encendidas... La batería estaba muerta y tuvimos que empujar. Gracioso final para un día festivo anormal.

300

Absolutamente todos los encuadres están retocados. Uno a uno, como en una grandilocuente animación épica. Esto solo por nombrar una de las atracciones de esta faena de efectos, movimientos de cámara, planos secuencias y demás atracciones que hicieron de Hollywood la principal industria cinematográfica del mundo. Todo para recrear una leyenda un tanto obvia, reforzada por un aburrido narrador que describe lo que pasa en escena.

Una historia que aunque no va más allá de lo que uno de antemano se imagina, sí propone una puesta en escena fenomenal e ideal para aquellos amantes de películas como el señor de los anillos o Corazón valiente. Lo digo por la espectacularidad de las batallas y el buen casting del héroe y su antagonista.

Pobrísima la actuación del encargado de transmitir la gran leyenda pero hermosa la reina.

VW Transporter

Un poco de historia no le hace mal a nadie. Mi futura profesión y el gusto que tengo por ella me obligan a tomar el atrevimiento de utilizar a ROSETA para dedicarle algunas líneas a uno de los elementos que mencionaba Daniel con respecto a la película Little Miss Sunshine. Hablo, por supuesto, de la "destartalada camioneta" amarilla.



Resulta, pasa y acontece que en 1933, el señor Ferdinand Porsche, fundador de la empresa alemana Volkswagen, se reunió con Adolf Hitler para discutir la idea de un CARRO para el PUEBLO. Hitler proponía un vehículo en donde cupieran cinco personas, alcanzara una velocidad máxima de 100 km/h y costara 1000 Reich Marks. Se trataba del carro para el ciudadano alemán. Mas adelante en 1949 se desarrolló la idea de un medio de transporte de carga para una mayor cantidad de pasajeros y en 1950, el Volkswagen Type 2 (alias Transporter) nació y rápidamente se convirtió en pionero de las furgonetas modernas.

El VW Transporter poco a poco fue adquiriendo su propia reputación hasta convertirse en símbolo de la cultura hippie durante los sesentas y tempranos setentas. Muchas de las camionetas fueron pintadas manualmente y en repetidas ocasiones, el logo de Volkswagen fue reemplazado por el símbolo de paz. Las referencias al Transporter en música, cine y televisión abundan; la canción "Magic Bus" de The Who parece ser acerca del vehículo; en Forrest Gump, los amigos hippies de Jenny la recogen en un Transporter mientras que Forrest está en Vietnam; la furgoneta verde y blanca de Kelso en That 70's Show les permite a él y a Donna escapar a California en un episodio. En fin, la fama que alcanzó el vehículo durante la era hippie norteamericana se refleja en la cantidad de ejemplos que se encuentran en el marco de la cultura pop. Aún hoy en día nos emocionamos al ver aquella camioneta en las calles de la ciudad.

En Little Miss Sunshine Daniel calificaba al vehículo como un personaje mas de la película y no podría estar mas de acuerdo con él. La camioneta tiene una personalidad propia. Tiene mañas y malos hábitos como cualquiera de nosotros y por consiguiente, hay que aprender a manejarla. Al principio de la película se avería pero no se daña del todo, deja de dar su 100% pero continúa funcionando, como muchas veces nosotros mismos lo hacemos. En ese sentido hace parte de la familia y hereda el carácter del padre que se considera un ganador y nunca un perdedor. Asímismo la camioneta nunca se rinde y cumple su objetivo al transportar a los Hoovers, una familia disfuncional americana, desde Albuquerque, Nuevo México hasta Redondo Beach en California. La "destartalada camioneta" amarilla es sin duda, el séptimo personaje en Little Miss Sunshine.



FUENTES:

- "VW History" en http://people.westminstercollege.edu/staff/bknorr/html/history.htm
- Wikipedia, La Enciclopedia Libre en http://en.wikipedia.org/wiki/Volkswagen_Type_2

Little Miss Sunshine

Un patético y depresivo concurso de belleza es la excusa perfecta para que Jonathan Dayton y Valerie Faris (Directores de Little Miss Sunshine, 2007) nos cuenten la divertida historia de una disfuncional familia gringa. Un retrato repleto de humor negro en el que seis personajes son puestos a prueba por las inconsistencias del universo y la infaltable ley de Murphy.

Martes 3 de la tarde. Yo corro entre el tráfico y Juan David camina apresurado para llegar a tiempo a Cinemark Atlantis. Hace mucho tiempo que ninguno asistía a un teatro a estas horas del día. De hecho al salir fue muy extraño ver que nuestro amigo el sol aún no se había puesto. Bizarro. Tan bizarro como la excelente película que acabábamos de ver. Por que a pesar de ser un triste drama humano cada escena produce una sutil risa. Es como si los músculos de la boca se resistieran a quedarse quietos y sintieran la necesidad de hacer esa mueca llamada carcajada. Los personajes se enfrentan a problemas tan trascendentales como la homosexualidad, la adolescencia, el suicidio, la muerte, la adicción a las drogas, la vanidad, la vejez y mil problemas mas, y sin embargo, insisto, uno ríe. Porque así es la vida. Así de patética y depresiva, pero así de divertida y sabrosa.

¿Qué la hace una buena película? Son básicamente tres cosas. Lo primero es el excelente guión. Construido minuciosamente para darle una cadencia dramática perfecta. Con ritmo, con buenas causas y efectos, con diálogos creíbles y con unos personajes que sin caer en el cliché nos dejan ver varias caras de la humanidad.
Lo segundo es el argumento. Es increíble como algo tan simple como un concurso de belleza da paso a semejante odisea y a un road trip de lo más sui-generis. Aristóteles estaría orgulloso. (Gracias a él por su Poética).
Lo tercero, y no menos importante, la destartalada camioneta. Otro personaje de latas y bujías que con Juan David consideramos es la cereza encima del ponqué. En fin, una historia sencilla que me demuestra que el cine va más allá de una puesta en escena tremendista o espectacular, y que en cambio, sigue siendo el arte de contar historias.

Mis únicas quejas tienen que ver con lo depresivo que puede llegar a ser él vernos reflejados en una pantalla. Como seres sociales y como sociedad. A veces somos tan ridículos…

ACLARACION METODOLOGICA???

Pequeña, pero vale la pena señalarla. Propusimos en un principio hablar de cine, ¿no es cierto? ROSETA nos permite a nosotros, y ojalá a todos ustedes, escribir y opinar sobre el tema. Sin embargo el cine no solo se ve en los teatros, también tenemos acceso a él en casa, ya sea por medio de películas alquiladas o simplemente a través de la televisión. Les proponemos entonces tener esto en cuenta y sin más preámbulos, comenzar a escribir.

Muy mal comienzo... En ROSETA tenemos relativamente fácil acceso a películas brasileras. "Lisbela e o Prisioneiro" (Guel Arraes, Brasil, 2003) es una comedia alquilada que definitivamente aburrió. Un montón de personajes aparecen en un paisaje nordestino brasilero que suponemos, porque en ningún momento se especifica, está situado a mediados del pasado siglo. Los vestidos y los carros así parecerían indicarlo. Pero eso es lo de menos, la trama no es fácil de seguir y los personajes no son graciosos como pretenden serlo. Poco es lo que vale la pena comentar.

Se rescatan un par de escenas divertidas. En un momento, un padre conservador intenta hablar de sexo con su hija que está comprometida y a punto de casarse en un mes. "Como desearía que tu madre estuviera viva" dice el personaje en un momento limpiándose el sudor con su pañuelo. Su hija confundida le pregunta, "¿pero entonces, debo o no obedecerle a mi marido en la cama?" y el padre desesperado le dice que obedezca, pero en lo mínimo posible, haciendo con sus dedos pulgar e índice el gesto que corresponde a algo muy pequeño. Gracioso por un corto momento.

Nos presentamos

REVISTA ROSETA es un proyecto que nació hace ya un buen tiempo.
El cine siempre fue un buen plan para nosotros, no solo por el hecho de disfrutar de una película entretenida, sino también porque el plan terminaba siendo por lo general, todo un paseo. Aquellas andiniadas a los once años que comenzaban casi siempre con una carrera de Daytona en Videoplay, incluían Coca Cola y un enorme balde se ROSETAS de maíz. Al final salíamos de noche a los corredores del centro comercial vacío a comentar la película. No mucho ha cambiado desde entonces. Las ganas de hablar de cine siguieron allí y finalmente, se materializaron aquí.

La idea es entonces la siguiente: no se trata de vetar películas ni mucho menos. Semejante arrogancia no nos caracterizaría en absoluto. Proponemos simplemente hablar de cine, tan sencillo como parezca. El medio: este modesto blog titulado "ROSETA: CINE ESCRITO" nacido el 21 de marzo de 2007, fecha memorable sin duda. El paseo que describíamos en líneas anteriores incluye ahora un nuevo elemento, a saber, un comentario escrito al llegar a casa.

Después de este corto manifiesto, solo nos queda invitarlos a hablar de cine. Ojalá lo disfruten tanto como nosotros.